ЕСТЕТИКА НА АНИМАЦИОННОТО КИНО

Курсът запознава студентите с открояващи се важни събития от сферата на анимационното кино, анимационни режисьори и ключови произведения. Дава теоретични знания за спецификата, естетиката, технологията и процеса на изграждане на едно анимационно произведение, за надграждането на анимационния образ като синтетичен образ. Курсът дава знания и за базисна професионална терминология в естетическото поле - кинетичен потенциал на рисунката, изобразителни характеристики на анимационния филм, специфика и вариативност на изображението и художествения образ в анимацията. Курсът включва както теоретично обучение, така и разглежда различните анимационни техники в практически план.

Какво ще научите?

В този курс ще придобиете задълбочени знания за спецификата, естетиката, историята и технологията на анимационното кино. Ще се запознаете с най-ярките художествени явления, автори и процеси в развитието на анимационното изкуство, както и ще изградите фундаментално разбиране за естетическите параметри на анимационния образ, включително неговата символика и типизация. Освен това ще научите най-важните елементи при създаването на анимационно кино на практическо ниво, като анимационно изображение, движение, време и пространство.

Курсът ще ви помогне да развиете умения за работа със специфичната терминология на анимационното кино и да изградите професионална понятийна система. Ще придобиете интерпретативни умения за разбиране, осмисляне и анализиране на анимационни творби, както и ще получите перспективи за прилагане на тези умения в бъдещата ви професионална практика като аниматори. Допълнително ще развиете умения за анализиране на информация и екранни примери, както и за създаване и представяне на текстове и презентации, свързани с проблеми или автори в областта на анимационното кино.

За кого е този курс?

Потенциалният курсист трябва да има нагласа за развиващи се знания в областта на визуалните изкуства и етапите на творческия процес в анимацията; интерес и желание за учене на нови техники и подходи в визуализацията; интерес и желание за учене на нови естетически и технологични концепции и подходи в аудио-визуалното изкуство. Курсът е идеален за хора, които искат да навлязат в света на анимацията – от нейната история и теория до практическите аспекти на създаването на анимационни произведения. Той е подходящ както за начинаещи, така и за по-опитни творци, които желаят да надградят знанията си и да развият умения за анализ, създаване и представяне на анимационни проекти.

Запишете се сега и подобрете познанията си в сферата на анимационното кино!

препоръчителна подготовка и библиография:
1. Маринчевска, Надежда. Квадрати на въображението: естетика на анимационните техники, С., Титра, 2005.
2. Маринчевска, Надежда. Европейската авторска анимация като глобално явление. // „Проблеми на изкуството“, бр. 3, 2011, с. 18-22.
3. Нейкова, Радостина. От рисунката до анимационния филм. Развитие на изображението в процеса на работа в един анимационен филм.
4. Изкуствоведски четения 2019, модул Ново изкуство, Мотиви , модели, ескизи, Институт за изследване на изкуствата, БАН, 2020 (https://www.academia.edu/63420346/Art_Readings?f_ri=588617)
5. Нейкова, Радостина. Съвременните изразни средства и технологичните промени в дигиталната епоха. Годишник с научни текстове, НАТФИЗ "КР. Сарафов", 2019.
6. Halas, John. Masters of Animation, London, BBC Books, 1987.
7. Laybourne, Kit. The Animation Book, New York, Three Rivers Press, 1998.
8. Taylor. Richard. Encyclopedia of Animation Techniques. London: Focal Press, 1996.

- Emile Raynaud – “Pauvre Pierrot”, 1892;
- Emile Cohl – “Fantasmagorie”, 1908;
- Winsor McClay - „Gertie the Dinosaur”, 1914;
-“Котаракът Феликс”, реж. Отто Местмер, 1919;
-“Механичен балет”, реж. Фернан Леже, 1924;
- “Берлин, симфония на големия град”, реж. Валтер Рутман, 1927;
- Walt Disney Animation Studios - “Fantasia”, 1940;
- “Ария на прерията”, реж. Иржи Трънка, 1949;
- “Вдъхновение”, реж. Карел Земан, 1949;
- Walt Disney Animation Studios - “Cinderella”, 1950;
- Norman McLaren - “Neighbours”, 1952;
-“Старинни чешки притчи”, реж. Иржи Трънка, 1953;
-“Кратка история” на Йон Попеску-Гопо, 1956;
- Walt Disney Animation Studios - “Sleeping Beauty”, 1959;
-“Възелчето”, реж. Йермина Тирлова, 1961;
-“Малък уестърн”, реж.  Витолд Герш, 1961;
-“Летящият мъж””, реж. Джордж Дънинг, 1962;
-“Нос”, реж.  Александър Алексеев, 1963;
-"Врани", реж. Ернест и Жизел Ансорж, 1967;
- “Кон”, реж.  Витолд Герш, 1968;
-“Лисица и заек”, реж. Юрий Норщейн, 1973;
- “Дневник”, Неделко Драгич, 1975;
- “Таралежче в мъглата”, реж. Юрий Норщейн, 1975;
- “Игра с мъниста”, реж. Исшу Пател, 1977;
-“Улицата”, реж. Карълайн Лийф, 1977;
- Zbigniew Rybczynski - “Tango”, 1981;
- "Вятърът", реж. Чаба Варга, 1986;
- Zbigniew Rybczynski - “Imagine”, 1986;
- Hayao Miyazaki - “My neighbor Totoro”, 1988;
-“Един обикновен ден”, Бил Плимптън, 1991.
- Tim Burton - “The nightmare before Christmas”, 1993;
- John Lasseter - “Toy story”, 1995;
- Hayao Miyazaki - “Princess Mononoke”, 1997;
- Peter Lord - “Chicken run”, 2000;
- Andrew Adamson - “Sherk”, 2001;
- Studio Ghibli - „ Howl’s moving castle”, 2004;
- Bastien Dubois - “Madagascar, Carnet de voyage”, 2011;